你告诉我这他妈是恐怖片？这明明是一首人类的诗
Speak without language.
我一看到related生命之树这种推荐语我就该断了看的念头的。
被“恐怖”标签蒙蔽了，其实是很有人类学色彩很有想象力的电影，是对女性和人性的一场追寻。
女巫的人类体验，女人，男人，女孩，妻子，母亲，孩子的纯洁打动了女巫，也让她学会了爱，诗一般的台词很适合夜深人静的时候独自观赏。
既像托卡尔丘克的文字幻化为具象的神秘鬼魅翻飞在眼前，又像是《第二性》最为诗意壮阔的影像阐释。走过身不由己的少年时代，成为她或者他，都难逃既定社会法则的压制。学会流泪后重新从孩子活一遍，在善念中滋养出一条爱之河，平息老女巫的悲怆。以极现代性的概念传达对未来的希冀：剥开自己的皮囊，以血肉哺育彼此，孕育一个不分你、我、他与她，甚或是它的世界，偏见与残害将无立足之地。
爸爸的部分太感人了，父爱和其他的男性之爱一样无言无踪无出口，自然规律让人长大，阿兹海默让大人变小孩，可是孩子都懂，谁最爱她。人和人之间没有什么不可沟通的，只需要静静待在一起感受就好了，有感情自然会流动。男人真是可爱。
大概……是因为有过爱的洗礼？
有别于马利克的诗气 电影搭配了一个新颖又猎奇的方式讲述了感受生命与万物的内核故事
每次在小女巫幸福的时候，都被因为嫉妒而来的玛利亚女巫毁掉，换心化形的女巫设定蛮吸引人一直看下去的。
女巫的成长，逐渐学会爱人，感受到被爱，也感受到失去。
女巫的生命诗歌 血腥与文艺的碰撞 学习生活 爱与被爱 找到归属 你将不再孤单
影片一开始猫咪在草坪上玩耍突然被神秘力量捉走，伴随着撕咬和咀嚼声，猫咪又安然无恙的出现，采用贴地式跟拍模仿猫咪的视角，悄无声息的透露出影片借尸还魂的设定，故事也因此展开，导演借用女巫的元素通过不同角度审视着西方封建社会男女两性关系，既美好又血腥。故事情节和叙事方式安排巧妙，导演充分利用这一题材展现了女性精神的成长，内维娜同女巫之间的抗争可以说是本片的亮点，讽刺了男权社会对女性群体的压迫，大量的抒情镜头诉说着背后的真善美。当然，这部影片还有一定的独特性，将生物内脏塞入自己心房中，不禁让我想起了国内的《聊斋志异》中的《画皮》，也正是因为这一点，使这部影片极具东方神秘文化色彩。总的来说，不论是在设定还是立意上，还是不错的，但就我个人而言，这部影片在一定程度上称不上是恐怖片，充其量是一部文艺片。
in the quest I be anyone
就是现在连魂穿都要以女巫作为视角了吗？可是有没有想过，穿过去了后不把女巫的人物属性带过去会好看以及合理以及drama吗？
为什么要安排一场交通意外来划上狗血的情节啊？最后父女与母女的对话很戳泪点。遗忘真的很可怕。
对不起，没看完。感觉优势女性主义+女巫+艺术摄影的套路。这种话题我真的会谢
摄影不错，后半段越来越好看。爱到底是什么，它为什么让人悲伤
看的时候正好学到脑功能不全，书上那些毫无情感的描述一下子得以看见。演员演的太真实，真实到让我恐惧。虽然结局是温情的，但一想到如果生病的是自己，周围人真的会很痛苦。
似乎看到人类不过是寄居于不同外表下灵魂物种，面具下肉身里那个才是真正的你，不过像是穿上不同外衣只是外衣是不同人的表皮而己。
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