《妖精的尾巴》( Fairy Tail )是真岛浩在《周刊少年Magazine》上连载的一部少年漫画。
男主角纳兹“Natsu”这个名字的日文原意为“夏天”。
故事叙述在一个充满魔法的世界——阿斯兰特（Earth land）中。菲奥雷王国，是一个人口1700万的永久中立国，魔法被普通的贩卖，深入人们的生活。然而有些人操纵着魔法并以此为生，人们称他们为魔导士。众多厉害魔导士云集的魔导士公会名叫“Fairy Tail”。少女露西一直希望能加入，成为其中的成员。在纳兹的引导下，露西终于得尝所愿，并结识了许多厉害的魔导士。随后，露西跟纳兹、格雷、艾露莎和哈比组成“最强队伍”，在这个全世界最吵闹、最暴力，但也是最快乐的公会里，创造出数不清的传说的，借着各种委托人的任务而不断变强，伙伴也一个一个加入，故事就这样渐渐揭开……
3.5/5 虽然不喜欢本片将解剖粘腻的器官称为艺术的表达，将手术视为新型性爱的概念，将内部器官的形态作为“内在美”的评判对象，但看完还是忍不住想说“这是一部很酷的电影”。黑夜里二人交谈时背部反射着黄光——亦正亦邪，为了“使人类获得幸福”这一使命而“奋斗”的人，真的是在前进而不是在开倒车吗？
终于到了现代“行为艺术家”对人体出手的年代了？行为艺术和生物进化的概念拼接缝合，加上劣质道具，器官特写和演员各自为政且显而易见满头雾水的做作表演，这片子真是变态和解读爱好者的狂欢
#Cannes 75# 越来越觉得有一些电影着眼探索的已经不是（或不仅是）电影本身(as art / product) ，而是电影跟观众的关系，电影如何push观众去探索观影体验的边界。看的时候就在想：这片太「柏林」了，应该在柏林首映。
真诚发问：这么划来划去、割来割去的，伤口不会感染吗？
MD看得我烦死了 这么好的题材完全变成了导演的自嗨 能体会到暴力美感 但讲故事的方式我真是难以下咽 吃完这部电影我都想给自己隔两刀清醒一下 另外那个“早餐椅”我实在是难以理解
{★★★} 原则上我讨厌这些写起来比看起来有趣的电影，深刻吗，它们只是让观众觉得自己深刻而已。但我不羞于承认自己喜欢这部空洞的敌托邦寓言：与身体相关的，自然也与政治相关；以秩序进行独裁，正如镇压进化的身体暴政。矛盾的是，柯南波格若有似无地暗示阻碍革命发生的并非仅有旧秩序，还有艺术，无论肤浅或深刻。我为他的哲学论文捏一把汗，但在严肃艺术的领域内，不存在比自嘲的艺术家更有趣的东西。
三星半
除了反反复复的身体恐怖之外，只剩下故弄玄虚的卖弄和敷衍，不说柯南伯格自己巅峰时期的作品，就是对比去年的金棕榈《钛》，也远谈不上碾压，甚至在创新程度上更有不如。
#75e戛纳#第一场长片。一个完整的充满可解读性的世界观，然后没展开？
Howard Shore配乐一如既往的好
又是一部大卫式的口味片，性，肉体，器官链接，连装置都印迹明显。他想说的很深很多，但表达也很自我，在短时间内消化挺有难度。说装逼也好，说自我表达也罢，这独树一帜的风格也真是让人又爱又恨。
0612 比《钛》好一点但是还是属于拍出来就是为了让你不舒服的电影
失掉的而感到遗憾，我们正在那条神奇的单单
看不懂但大为震撼 柯南伯格脑子里装的到底是啥呢
蕾雅也老了吖，可惜可惜，脸上没脂肪就是不大好看了，胸也缩水了，，娜奥米也是，脂肪量太低更显老，都不好认了，虽然线条气质依旧美。穆赫兰道那会儿多水嫩饱满啊
k的表演真是令人惊叹，怎么还能从戴妃回退到私人采购了呢。那特殊的腔调是专门为了文艺片调整的文艺腔吗？霹雳娇娃那里面反而还正常了呢。
未来罪行，概念先行。吃掉塑料，净化垃圾，保护地球，不是罪行。故弄玄虚，不明所以，明星扎堆，也救不起。
这片从出预告我就期待 概念挺好…科幻惊悚的设定也挺好…但我还是没弄懂里面的人到底想干什么…
性即手术，解剖即快感，新型进化的展现，却是一场器官血肉交融的狂欢，不仅是身体进行的一场革命，更是人类思维的一场政治战争，渴望顺应变化和旧古思想遵从器官逻辑的人，本质上都在对社会未来作出自己的抉择，柯南伯格依旧有像四十年前般的前卫，最后其实也是一场向社会媒体公众的新导向，有《录像带谋杀案》的味道。但可惜在于，场景和对话全在解释这个世界，显得过于空洞，那些极致的肉体美学让人惊喜，也挽回不了刻意的展现和沉闷的叙事，喜欢却也不太能给出高分，想起当初看柯南伯格老片的惊艳感，或许是能代入到那个年代所突出的独特思维，而本片的设定在这个时代，只能说还可以更加大胆
#Cannes2022 我尊重每个人的醒脾，但柯南伯格我不理解你
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