被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
尚可，特别是交易的真相出现的时候让我愣住了一下。
多次反转反转得都能猜到结局了，范伟老师现在无论演什么角色都是小品里的痕迹
气氛渲染的特别好，最令人惊讶的是三个年龄段的苏桦伟只有最小的小朋友是真正残疾人士，其它两个都是演员！看片时一直以为少年时期的演员也是残疾人…演员找的真好，演得也真好！苏妈在替儿子告白后那段和儿子争吵的戏的台词写的甚好！“大家会怪她而不是天生残障的儿子”压力山大
国产小成本剧本杀电影，叙述性诡计，倒叙信息差，剧本扎实，窦骁演技不错
如果配乐没那么满，煽情点少一点，可能会更好。
整体的节奏并不是特别好，但是主角少年青年成年的选角和演技都很好
情绪烘太满了。整体质感是不错的 题材也挺深入的 除了对自己的身份认同外还谈及了社会问题。普通话版太出戏了。
同工同酬对于我们这种生活低阶级的人是多么扎心。
残疾运动员真的需要社会更多关注
世界上最伟大的就是母爱，没有神奇妈妈，就不会有神奇小子
两星半。本身倒没啥大问题，问题在于让每个演员都演出了生涯最差。
豆瓣现在评分是怎么回事？这片还不值四星？20211203
其实二儿子真的还蛮可怜的，出生的使命就是为了照顾哥哥，妈妈都不知道自己放学后去的是篮球队还是足球队。😭
这剧本看完让人直呼牛X，能这么胡编乱造是一种本事，看到拐卖的孩子那我真的绷不住了，这都得多尼玛扯淡才能给这一堆风马牛不相及的事情扯一起。这个电影的概念就是老套的层层叠加人物和故事线以及线索，企图达到剥茧抽丝抵达真相的惊喜感，但对不起本片拍的实在不合格，在剧作的牵强性上简直达到了胡闹胡扯的地步，好好的外卖小哥就成了人干妹夫，这都哪和哪的事。这片被骂烂一点不为过，硬邦邦的膈应观众的眼睛，唯一能看的就是这个故事结构本身就是藏谜形式的，只是这个解谜的过程太糟糕。
7/10。剧本很多砂石，（例如阿伟细佬和方sir细妹的工具人角色）但三位主角表演加分，少年版阿伟比青年版更动人，虽然jimmy食两家茶礼，但还是想喊一句“香港，加油啊！”（戴定头盔讲埋中国加油！武汉加油！广州加油！…先）
挺吸引人的一部电影，前面环环相套，后面不断反转，猜不到剧情走向，结局也很不错。
范伟和窦骁还挺有cp感，尤其是每次时间定格的时候。但看完之后感觉惊喜度还是不够大。有些地方的逻辑感觉不太顺，不知道是我的问题还是电影的问题。
新人导演加一分，有很努力的在做悬念和结构，完成度也还不错
广影 悬念设得不错，就是有些巧合过于刻意，而且这么大动静也没引来朝阳群众？
没有足够优秀的剧本就别再走盖里奇和宁浩的老路了，逻辑都没法自圆其说，美术风格是脏乱风，但并不黑色幽默，使劲儿堆砌反转也没用 ，只能说毫无惊喜，拐卖儿童那段太突兀了，想深刻又不往深入讲，弄了个半吊子。
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